Quem é Donatello?

Antes de Michelangelo aparecer em cena, a Itália do século XV foi abençoada com o escultor e pintor florentino Donatello. Muitos amantes da arte e historiadores até hoje o declaram o maior escultor do início do período renascentista.

Donatello deslumbrou a Europa com a sua famosa estátua de bronze de David – possivelmente a melhor escultura alguma vez criada. A estátua é única em todos os sentidos da palavra, exala criatividade e inspira os espectadores com emoções de dever cívico e bondade.

Quem realmente foi Donatello? E quais são algumas de suas maiores contribuições para o mundo da arte? A biografia abaixo pinta um quadro vívido do início da vida, carreira e obras estelares de a arte de Donatello:

Quando e onde Donatello nasceu?

Donatello nasceu em 1386 em Florença, Itália. Seu nome completo é Donato di Nicolo di Beto Bardi. Na verdade, “Donatello” não é seu nome verdadeiro. Este é um apelido que ele adquiriu enquanto crescia na cidade de Florença.

O pai de Donatello é Niccolò di Beto Bardi. Niccolò era um membro muito ativo da Woolen Brushers' Guild em Florença.

Ao crescer, Donatello levou um estilo de vida muito difícil. As evidências sugerem que em janeiro de 1401, Donatello se envolveu em uma acalorada troca de falas com um amigo. Como resultado da troca, seu amigo se cortou e Donatello foi o autor do crime.

Acredita-se que sua resistência venha de seu pai. Niccolò di Beto Bardi pode ser muito temperamental e às vezes de natureza explosiva. Ele fez parte dos trabalhadores que se rebelaram no início de 1400. Ele teve que se exilar por um período de tempo porque foi acusado de assassinato.

Onde Donatello foi educado?

A Residência Martelli foi onde o genial escultor renascentista recebeu sua educação. Os Martelli são uma rica família florentina. Eles tinham todos os tipos de negócios e relações artísticas com a família Medici.

Em Martellis, Donatello também foi treinado por um ourives muito bom e respeitado. Essa interação apresentou Donatello a uma série de coisas, incluindo trabalho em metal e seu uso na arte.

Aprendizagem

Por volta dos 20 anos, Donatello iniciou um aprendizado com o famoso Lorenzo Ghiberti. No ateliê de Ghiberti – local onde passou cerca de 3 anos – foram aperfeiçoadas as habilidades de Donatello na área de metais e escultura em geral.

O jovem escultor continuou a trabalhar com Ghiberti, encomendando esculturas por toda a cidade. Este é um grande impulso para a carreira de Donatello. Como aprendiz, seu trabalho mais notável foi em novembro de 1406, quando auxiliou seu professor Ghiberti no projeto do batistério da catedral florentina. Ghiberti ganhou o concurso para fornecer uma porta de bronze em estilo gótico para a catedral. Ao lado de Ghiberti estava ninguém menos que Donatello.

Interação com Brunelleschi (1404-1407)

Pouco depois de estudar com Ghiberti, Donatello fez uma viagem para Roma, para aprimorar suas habilidades no campo da arte clássica. Durante esta viagem conheceu Filippo Brunelleschi. Os dois se tornam amigos e trocam ideias. Eles também embarcaram em escavações nas ruínas de Roma. Muitos historiadores afirmam que os dois queriam encontrar tesouros por aqui.

Após a conclusão da escavação, Donatello surge como um homem diferente. Os historiadores argumentam que as primeiras obras de Donatello e seu estilo gótico foram amplamente influenciados por sua interação com Brunelleschi.

Principais obras e contribuições de Donatello

Depois de escavar em Roma, Donatello retornou à sua cidade natal, Florença, em 1408. Provando que seu tempo em Roma não havia sido desperdiçado, Donatello rapidamente mergulhou em diversos projetos na cidade. Ele também trabalhou como assistente de Ghiberti por um tempo antes de sair de sua sombra e trabalhar nas seguintes obras-primas:

A estátua de mármore de Davi e Golias em 1408

Donatello esculpe uma estátua de mármore em tamanho real de David em 1408. Ao fazer esta estátua ele usou o estilo gótico e fez David parecer muito sem emoção. Ele aprendeu esse estilo gótico enquanto era aprendiz no estúdio de Lorenzo Ghiberti em Florença. Os historiadores descrevem a postura de David como graciosamente relaxada e indiferente. Donatello busca tanto o não convencional quanto a originalidade. Por exemplo, a cabeça decepada de Golias é quase como a dos deuses clássicos da Roma Antiga.

A escultura foi usada como símbolo do desafio florentino contra o rei de Nápoles. É por isso que não é colocado no local designado - a catedral. Donatello em vez disso David a partir de 1408 foi colocado na Câmara Municipal (Palazo Vecchio).

São Marcos

Mármore São Marcos de Donatello

Três anos depois Davi, Donatello inicia outra escultura brilhante – São Marcos. É feito de mármore. A sua conclusão demorou cerca de dois anos (de 1411 a 1413). Depois de completá-lo, Mark 7'9 ″ de altura, está localizado na igreja de Orsanmichele.

Esta escultura foi iniciada em 1415. Em 1417 ele a estava esculpindo para a irmandade de Kirajji. George difere nitidamente de St. Davi de 1408 no sentido de que ele tem uma postura relaxada. Em vez de elegância e postura vagas, Donatello escolhe uma pose simples. EM São Jorge A escultura, que tem baixo-relevo (basso rilievo), simboliza calma e coragem - coisas que às vezes podem ser utilizadas pelos jovens.

A estátua de mármore de São João Evangelista

São João de Donatello

O homem sentado de Donatello São João, o Teólogo A escultura foi concluída em 1415. Esta estátua, que Donatello levou cerca de seis anos para esculpir, é feita de mármore. A estátua de dois metros de altura foi encomendada pela Catedral de Florença. Esta estátua, uma das quatro estátuas dos Evangelistas, ficava na ala oeste da fachada da Catedral de Florença.

Obras de Donatello entre 1415 e 1426.

De 1415 a 1426, Donatello foi um escultor extremamente ocupado. Ele concluiu com sucesso a construção de 5 estátuas incríveis para a torre sineira de Santa Maria del Fiore em Florença. Essas estátuas são - Um profeta sem barba (1415); O Profeta Barbudo (1415); O Sacrifício de Isaque (1421); Habacuque (1423 – 1425); e Jeremias (1423-1426).

Estátua de bronze de Davi

David de bronze de Donatello no Bargello, Florença.

Em 1430, seu amigo de longa data, Cosimo Medici, encarregou Donatello de fazer uma estátua de bronze de David. Em última análise, esta estátua acabou por ser a primeira escultura nua independente feita após a era clássica. Além disso, Donatello David é uma forma de escultura pouco convencional. Tudo nesta escultura é muito real.

Além disso, a obra com mais de um metro e meio de altura capta lindamente a expressão do jovem e gracioso David. Ao contrário de sua estátua anterior de David, a de Donatello de 1430 David ele tem características mais suaves que o tornam mais humano. Na estátua, a cabeça decepada sobre a qual Davi está de pé pretende simbolizar a vitória da virtude sobre o vício ou a destruição do mal pelas mãos do bem.

Estátua equestre de A Gatamelata

Gatamela de Donatello

Depois de vários projetos de sucesso em Florença, Donatello mudou-se para Pádua em 1443. Foi convidado pela família do falecido Erasmo da Narni. Ele foi convidado a fazer uma estátua em homenagem às conquistas da vida de Erasmo.

Em 1450, Donatello produziu uma bela obra-prima para a família Erasmus. Ele chama isso Gattamelata. A estátua de bronze retrata Erasmo vestindo o uniforme de um soldado romano, montado em um cavalo. Desde a época dos romanos, nenhum artista esculpiu em bronze uma estátua equestre de tais dimensões. Gattamelata recebeu diversas avaliações críticas, pois nas estátuas dessas naturezas predominam reis e conquistadores. Retratando Erasmus da Narni, Donatello faz uma grande aposta que mais tarde compensa.

Madalena Penitente em 1455

Maria Madalena de Donatello

A Penitente Madalena é outra obra fantástica de Donatello. Retrata a encurvada e emaciada Maria Madalena, despida até a nudez. O santo está sem roupa. Em vez disso, Donatello esculpe seus longos cabelos, que a cobrem da cabeça aos pés. Esta xilogravura foi encomendada pelo Convento de Santa Maria di Cestello, em Florença, em 1455.

Nesta obra de arte chocante e vívida, Donatello mostra a fragilidade à qual todo corpo humano, por mais bonito que seja, acaba sucumbindo. Em “Madalena Penitente” o tema principal é o da vitória do espírito sobre o corpo. O corpo de Magdalena pode ficar bastante abalado pela exposição aos elementos, mas o seu espírito permanece flutuante. O objetivo do mosteiro era mostrá-la como símbolo das prostitutas arrependidas.

Como Donatello morre?

Depois de sua gloriosa carreira em Florença, Siena e Pádua, Donatello atingiu uma idade avançada. Em dezembro de 1466, Donatello morreu. Ele passou seus últimos dias na cidade onde nasceu - Florença. A causa de sua morte permanece desconhecida até hoje. Donatello está sepultado na Basílica de San Lorenzo. Seu testamento afirmava especificamente que seu corpo deveria ser enterrado na basílica, perto de seu amigo de longa data, Cosimo Medici.

Qual é a maior obra de Donatello?

Graças à sua capacidade de esculpir enormes obras de arte e imbuí-las de emoção e graça realistas, a reputação de Donatello como um dos maiores, se não o maior, escultor é certamente bem merecida. A sua maior e mais famosa obra – a estátua de bronze de David – fala desta capacidade única de retratar as virtudes cívicas que prevalecem sobre a crueldade e a irracionalidade.

Com tão rara habilidade e inovação, não surpreende que Donatello seja mencionado com a mesma reverência que o grande Michelangelo.

Qual era o estilo de escultura de Donatello?

O que é surpreendente sobre Donatello é sua capacidade de oferecer suas próprias técnicas únicas. Isso lhe permitiu criar constantemente novas obras de arte. Por exemplo, se estivesse fazendo uma escultura em mármore, Donatello fazia os desenhos diretamente no mármore. Como resultado, ele conseguiu administrar seu espaço de maneira adequada.

O objetivo de Donatello era capturar a forma mais verdadeira da emoção humana. Em seus trabalhos posteriores, ele não quis confiar muito em técnicas clássicas que desenham os seres humanos na forma mais ideal possível.

Ele reconheceu a fragilidade e a natureza emocional do ser humano. Por isso, nunca hesitou em ter como temas a fraqueza e o sofrimento humano, a alegria, o dever cívico, a espiritualidade e a coragem.

O seu estilo, profundamente impregnado de fortes emoções e individualismo, continua tão relevante hoje como era há seis séculos.

Qual é o legado de Donatello?

Seus temas humanísticos tornam sua influência no mundo da arte duradoura e insuperável. É precisamente por esta razão que artistas colossais como Rafael e Michelangelo inspiraram-se enormemente em Donatello. Graças às suas ideias inovadoras, tornou-se um elemento importante do movimento que tirou a Europa da Idade das Trevas e entrou no período do Renascimento.

Hoje, as obras de Donatello são de grande importância no sentido de que se tornaram a própria estrutura da escultura e das artes. O realismo, a harmonia e a beleza de suas obras continuam a deixar as pessoas maravilhadas até hoje.

Donatello alguma vez se casou?

Donatello dedicou toda a sua vida à criação de obra-prima após obra-prima. Como resultado, ele não tem mais tempo para procurar companhia.

Muitos historiadores da arte afirmam que Donatello provavelmente era homossexual. Aqueles que fazem esta afirmação baseiam-se em textos e registos históricos que podem ser interpretados como uma manifestação das qualidades homoeróticas de Donatello. A primeira pista, dizem, é que ele se cercou de assistentes extremamente bonitas. Além disso, não há muitas evidências para apoiar esta afirmação.

Curiosamente, porém, os historiadores acreditam que a orientação sexual de Donatello não incomodava nenhum de seus amigos ou patrocinadores de arte.

Fatos interessantes sobre Donatello

1. Os alunos mais famosos de Donatello foram Bartolomeo Bellano e Bertoldo di Giovanni. Os dois ajudam Donatello a criar púlpitos de bronze na Igreja de San Lorenzo. Na mesma época, Donatello trabalhou individualmente O Martírio de São Lourenço и Exposição da cruz.
2. Após a morte de Donatello, seu aluno Bertoldo di Giovanni concluiu uma obra inacabada de Donatello
3. Em ambos São Marcos и São João Donatello utilizou um estilo diferente daquele que utilizou para esculpir as estátuas de David de 1408 g.. Em primeiro lugar, elimina quaisquer vestígios do estilo gótico. Em vez disso, Donatello injeta grandes doses de mimetismo realista. Esse estilo de renderização de suas obras definiria suas obras para o resto de sua vida.
4. Ele deixou uma marca indelével no Renascimento. Graças às obras de Donatello, o mundo das obras de arte e da escultura cresceu acentuadamente não só em Florença, mas também em toda a Europa.
5. Como criador da primeira grande obra de escultura renascentista, Donatello obteve uma visão considerável da ornamentação e da arte clássica durante sua interação com Filippo Brunelleschi. Os dois homens revolucionariam a arte na Itália e além. Donatello, em particular, fez uma carreira vertiginosa capitalizando a beleza e a harmonia das obras clássicas da Grécia e Roma Antigas.
6. Ele foi o primeiro artista a reintroduzir e fortalecer o caráter do indivíduo nas obras de arte. Este tipo de realismo já desapareceu na época dos antigos romanos. Esta e muitas outras razões explicam por que suas esculturas apareceram em toda a Itália no século XV.
7. Donatello colaborou com Michelozzo de 1425 a 1427 no monumento funerário do Antipapa João XXII e do Cardeal Reinaldo Brancacci.
8. Em termos de singularidade, os últimos trabalhos de Donatello diferem nitidamente de seus primeiros trabalhos. Este fato se reflete em seu David de 1408 contra Davi de 1430. Este último contém emoção e graça muito mais genuínas.
9. Donatello Davi de 1430 é único em quase todos os sentidos. A estátua recebe grande aprovação por não possuir nenhum fundamento arquitetônico.
10. Outra coisa notável nas obras de Donatello é a capacidade de falar diretamente ao público. Suas obras alegorizavam sentimentos com os quais qualquer pessoa pode se identificar – os sentimentos de felicidade, terror, dor e tristeza.
11. Graças à sua extensa rede e conexões com patronos de arte influentes na Itália, Donatello conseguiu lançar enorme luz sobre suas obras. Obviamente o mais famoso destes patronos foi Cosimo Medici. Donatello beneficiou enormemente da família Medici. Sua obra mais famosa, o bronze David de 1430 foi feito para ser colocado no Palazzo Medici.
12. Aos olhos de muitos amantes da arte e historiadores, o bronze de Donatello de David é a melhor obra escultórica criada durante a era renascentista. Alguns até afirmam que supera David esculpido pelo grande Michelangelo.
13. Donatello passou algum tempo em Siena. Acredita-se que durante sua estada lá ele trabalhou em "São João Batista" para o Duomo. De 1425 a 1427 também fez as estátuas da Fé e da Esperança para o Batistério de San Giovanni em Siena.
14. Além de ser a primeira estátua de bronze exibida publicamente desde o apogeu de Roma, Gattamelata considerado um modelo para estátuas equestres em toda a Europa.
15. Ao visitar a Itália, sem dúvida encontraríamos muitas réplicas das obras de Donatello expostas ao ar livre. No entanto, as obras originais de Donatello podem ser encontradas em ambientes fechados, em vários museus da Itália.

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