من هو دوناتيلو؟

قبل ظهور مايكل أنجلو على الساحة، كانت إيطاليا في القرن الخامس عشر تنعم بالنحات والرسام دوناتيلو المولود في فلورنسا. يعتبره العديد من محبي الفن والمؤرخين حتى يومنا هذا أعظم نحات في أوائل عصر النهضة.

أذهل دوناتيلو أوروبا بتمثاله البرونزي الشهير لداود، والذي ربما يكون أفضل منحوتة تم إنشاؤها على الإطلاق. التمثال فريد من نوعه بكل معنى الكلمة، فهو ينضح بالإبداع ويغرس في المشاهدين مشاعر الواجب المدني واللطف.

من كان حقا دوناتيلو؟ وما هي بعض من أعظم مساهماته في عالم الفن؟ ترسم السيرة الذاتية أدناه صورة حية لبداية حياته ومسيرته المهنية وأعماله النجمية الفن دوناتيلو:

متى وأين ولد دوناتيلو؟

ولد دوناتيلو في وقت ما من عام 1386 في فلورنسا بإيطاليا. اسمه الكامل هو دوناتو دي نيكولو دي بيتو باردي. في الواقع، "دوناتيلو" ليس اسمه الحقيقي. هذا هو اللقب الذي حصل عليه أثناء نشأته في مدينة فلورنسا.

والد دوناتيلو هو نيكولو دي بيتو باردي. كان نيكولو عضوًا نشطًا للغاية في نقابة Woolen Brushers في فلورنسا.

أثناء نشأته، قاد دوناتيلو أسلوب حياة قاسٍ للغاية. تشير الدلائل إلى أنه في يناير 1401، انخرط دوناتيلو في تبادل ساخن للسطور مع صديق. ونتيجة لهذا التبادل، جرح صديقه نفسه، وكان دوناتيلو هو الجاني.

ويعتقد أن صلابته تأتي من والده. يمكن أن يكون نيكولو دي بيتو باردي مزاجيًا جدًا ومتفجّرًا في بعض الأحيان. لقد كان جزءًا من العمال الذين تمردوا في أوائل القرن الخامس عشر الميلادي، واضطر إلى الذهاب إلى المنفى لفترة من الوقت لأنه كان متهمًا بالقتل.

أين تلقى دوناتيلو تعليمه؟

فندق Martelli Residence هو المكان الذي تلقى فيه نحات عصر النهضة العبقري تعليمه. عائلة مارتيلي هي عائلة فلورنسية ثرية. كان لديهم جميع أنواع التعاملات التجارية والفنية مع عائلة ميديشي.

في مارتليس، تم تدريب دوناتيلو أيضًا على يد صائغ جيد جدًا ومحترم. قدم هذا التفاعل لدوناتيلو عددًا من الأشياء، بما في ذلك الأعمال المعدنية واستخدامها في الفن.

فترة التدريب في المهنة

في سن العشرين تقريبًا، بدأ دوناتيلو تدريبًا مهنيًا مع لورنزو غيبرتي الشهير. في استوديو جبرتي - المكان الذي قضى فيه حوالي 20 سنوات - اكتملت مهارات دوناتيلو في مجال المعادن والنحت بشكل عام.

واصل النحات الشاب العمل مع جبرتي، وقام بتكليف المنحوتات في جميع أنحاء المدينة. يعد هذا بمثابة دفعة كبيرة لمسيرة دوناتيلو المهنية. كمتدرب، كان أبرز أعماله في نوفمبر 1406، عندما ساعد أستاذه جبرتي في مشروع معمودية كاتدرائية فلورنسا. فاز جبرتي بمناقصة توريد باب برونزي على الطراز القوطي للكاتدرائية. بجانب جبرتي لم يكن هناك سوى دوناتيلو.

التفاعل مع برونليسكي (1404-1407)

بعد وقت قصير من الدراسة على يد جبرتي، قام دوناتيلو برحلة إلى Римلتحسين مهاراته في مجال الفن الكلاسيكي. خلال هذه الرحلة التقى فيليبو برونليسكي. يصبح الاثنان صديقين ويتبادلان الأفكار. كما شرعوا في أعمال التنقيب في آثار روما. ويزعم العديد من المؤرخين أن الاثنين أرادا العثور على الكنوز في هذه الأجزاء.

بعد اكتمال أعمال التنقيب، يظهر دوناتيلو كرجل مختلف. يجادل المؤرخون بأن أعمال دوناتيلو المبكرة وأسلوبه القوطي تأثرا إلى حد كبير بتفاعله مع برونليسكي.

الأعمال الرئيسية والمساهمات دوناتيلو

بعد التنقيب في روما، عاد دوناتيلو إلى مسقط رأسه في فلورنسا عام 1408. وأثبت دوناتيلو أن الوقت الذي قضاه في روما لم يضيع، وسرعان ما انغمس في العديد من المشاريع في المدينة. كما عمل كمساعد لجبرتي لفترة قبل أن يخرج من ظله ويعمل على الروائع التالية:

التمثال الرخامي داوود و جالوت في 1408

دوناتيلو ينحت تمثالًا رخاميًا بالحجم الطبيعي ديفيد في عام 1408. في صنع هذا التمثال، استخدم الطراز القوطي وجعل داود يبدو خاليًا من المشاعر. لقد تعلم هذا الأسلوب القوطي أثناء تدريبه في استوديو لورنزو غيبرتي في فلورنسا. يصف المؤرخون وضعية داود بأنها مريحة وغير مبالية. يسعى دوناتيلو إلى تحقيق التميز والأصالة. على سبيل المثال، يشبه رأس جالوت المقطوع تقريبًا رأس آلهة روما القديمة الكلاسيكية.

تم استخدام التمثال كرمز للتحدي الفلورنسي ضد ملك نابولي. ولهذا لم يتم وضعها في مكانها المخصص - الكاتدرائية. دوناتيلو بدلاً من ديفيد من عام 1408 تم وضعه في قاعة المدينة (قصر فيكيو).

القديس مرقس

رخام دوناتيلو سانت مارك

بعد ثلاثة سنوات ديفيد، يبدأ دوناتيلو منحوتة رائعة أخرى – القديس مرقس. وهي مصنوعة من الرخام. استغرق استكماله حوالي عامين (من 1411 إلى 1413). وبعد الانتهاء منه، علامة، يبلغ ارتفاعه 7'9 بوصات، ويقع في كنيسة أورسانميشيل.

بدأ هذا النحت عام 1415. وبحلول عام 1417 كان ينحته لأخوة كيراجي. يختلف جورج بشكل حاد عن القديس. داود 1408 بمعنى أنه يتمتع بوضعية مريحة. بدلاً من الأناقة والوضعية الغامضة، يختار دوناتيلو وضعية بسيطة. في القديس جورج يرمز التمثال ذو النقش البارز (باسو ريليفو) إلى الهدوء والشجاعة على حد سواء - وهي أشياء يمكن أن يستخدمها الشباب أحيانًا.

التمثال الرخامي القديس يوحنا الإنجيلي

دوناتيلو القديس يوحنا

الرجل الجالس دوناتيلو القديس يوحنا اللاهوتي تم الانتهاء من التمثال في عام 1415. هذا التمثال، الذي استغرق دوناتيلو حوالي ست سنوات لنحته، مصنوع من الرخام. تم إنشاء التمثال الذي يبلغ طوله سبعة أقدام من قبل كاتدرائية فلورنسا. هذا التمثال، وهو أحد أربعة تماثيل للإنجيليين، منتصب في الجناح الغربي لواجهة كاتدرائية فلورنسا.

أعمال دوناتيلو بين عامي 1415 و1426.

من عام 1415 إلى عام 1426، كان دوناتيلو نحاتًا مشغولًا للغاية. أكمل بنجاح بناء 5 تماثيل مذهلة لبرج جرس سانتا ماريا ديل فيوري في فلورنسا. هذه التماثيل هي - نبي بلا لحية (1415) ؛ النبي الملتحي (1415) ؛ تضحية إسحاق (1421) ؛ حبقوق (1423 – 1425)؛ و إرميا (1423 - 1426).

تمثال برونزي ديفيد

تمثال ديفيد البرونزي لدوناتيلو في بارجيلو، فلورنسا.

في عام 1430، كلف صديقه القديم كوزيمو ميديشي دوناتيلو بصنع تمثال برونزي لداود. وفي النهاية، تبين أن هذا التمثال هو أول تمثال عاري قائم بذاته تم صنعه بعد العصر الكلاسيكي. وأيضا دوناتيلو ديفيد هو شكل غير تقليدي إلى حد ما من أشكال النحت. كل شيء في هذا التمثال حقيقي جدًا.

كما أن العمل الذي يبلغ ارتفاعه أكثر من متر ونصف يجسد بشكل جميل تعبير ديفيد الشاب والرشيق. على عكس تمثاله السابق لداود، تمثال دوناتيلو من عام 1430 ديفيد لديه ميزات أكثر ليونة مما يجعله أكثر إنسانية. في التمثال، يُقصد بالرأس المقطوع الذي يقف عليه داود أن يرمز إلى انتصار الفضيلة على الرذيلة أو تدمير الشر على يد الخير.

تمثال الفروسية جاتاميلاتا

جاتاميلا دوناتيلو

بعد عدة مشاريع ناجحة في فلورنسا، انتقل دوناتيلو إلى بادوا عام 1443. وقد تمت دعوته من قبل عائلة المتوفى إيراسموس دا نارني. طُلب منه صنع تمثال تكريماً لإنجازات حياة إيراسموس.

في عام 1450، أنتج دوناتيلو تحفة جميلة لعائلة إيراسموس. يسميها جاتاميلاتا. يصور التمثال البرونزي إيراسموس وهو يرتدي زي جندي روماني يمتطي حصانًا. ومنذ زمن الرومان لم ينحت أي فنان تمثالًا للفروسية بهذه الأبعاد من البرونز. جاتاميلاتا تلقى العديد من التقييمات النقدية، حيث غلبت الملوك والفاتحين على التماثيل من هذه الطبيعتين. في تصوير إيراسموس دا نارني، يقوم دوناتيلو بمقامرة ضخمة تؤتي ثمارها لاحقًا.

المجدلية التائبة في 1455

دوناتيلو مريم المجدلية

المجدلية التائبة هي عمل رائع آخر لدوناتيلو. وهي تصور مريم المجدلية المنحنية والهزيلة، مجردة من ملابسها إلى حد العري. القديس بلا ملابس. وبدلاً من ذلك، قامت دوناتيلو بنحت شعرها الطويل جدًا الذي يغطيها من رأسها إلى أخمص قدميها. تم هذا النحت بتكليف من دير سانتا ماريا دي سيستيلو في فلورنسا عام 1455.

في هذا العمل الفني الصادم والحيوي، يُظهر دوناتيلو الهشاشة التي يستسلم لها كل جسم بشري، مهما كان جميلاً، في نهاية المطاف. الموضوع الرئيسي في "التائبة المجدلية" هو انتصار الروح على الجسد. قد يهتز جسد ماغدالينا بشدة بسبب تعرضها للعوامل الجوية، لكن روحها تظل مفعمة بالحيوية. وكان غرض الدير إظهارها كرمز للعاهرات التائبات.

كيف يموت دوناتيلو؟

بعد مسيرته المجيدة في فلورنسا وسيينا وبادوا، وصل دوناتيلو إلى سن متقدمة. في ديسمبر 1466، توفي دوناتيلو. أمضى أيامه الأخيرة في المدينة التي ولد فيها - فلورنسا. ولا يزال سبب وفاته مجهولا حتى يومنا هذا. دفن دوناتيلو في بازيليك سان لورينزو. نصت وصيته على وجه التحديد على وجوب دفن جثته في الكاتدرائية بالقرب من صديقه القديم كوزيمو ميديشي.

ما هو أعظم عمل دوناتيلو؟

بفضل قدرته على نحت الأعمال الفنية الضخمة وإضفاء العاطفة الواقعية والنعمة عليها، فإن سمعة دوناتيلو كواحد من أعظم النحاتين، إن لم يكن أعظمهم، تستحق بالتأكيد عن جدارة. ويتحدث أشهر وأعظم أعماله - تمثال داود البرونزي - عن هذه القدرة الفريدة على تصوير الفضائل المدنية التي تسود على القسوة واللاعقلانية.

مع هذه المهارة النادرة والابتكار، ليس من المستغرب أن يتم ذكر دوناتيلو بنفس التبجيل الذي يحظى به العظيم مايكل أنجلو.

ما هو أسلوب دوناتيلو في النحت؟

إن الشيء المذهل في دوناتيلو هو قدرته على تقديم تقنياته الفريدة. هذا سمح له بإنشاء أعمال فنية جديدة باستمرار. على سبيل المثال، إذا كان يصنع منحوتة رخامية، كان دوناتيلو يرسم الرسومات مباشرة على الرخام. ونتيجة لذلك، أصبح قادرا على إدارة المساحة الخاصة به بشكل صحيح.

كان هدف دوناتيلو هو التقاط أصدق أشكال المشاعر الإنسانية. في أعماله اللاحقة، لم يرغب في الاعتماد كثيرًا على التقنيات الكلاسيكية التي ترسم البشر في أفضل صورة ممكنة.

لقد أدرك هشاشة الإنسان وطبيعته العاطفية. ولهذا السبب، لم يتردد أبدًا في تناول موضوعات الضعف البشري والمعاناة والفرح والواجب المدني والروحانية والشجاعة.

أسلوبه، الغارق بعمق في المشاعر الثقيلة والفردية، لا يزال ذا أهمية اليوم كما كان قبل ستة قرون.

ما هو إرث دوناتيلو؟

موضوعاته الإنسانية تجعل تأثيره في عالم الفن دائمًا وغير مسبوق. ولهذا السبب بالتحديد استوحى فنانون عظماء مثل رافائيل ومايكل أنجلو إلهامًا هائلاً من دوناتيلو. وبفضل أفكاره المبتكرة، أصبح عنصرًا مهمًا في الحركة التي أخرجت أوروبا من العصور المظلمة إلى عصر النهضة.

اليوم، تتمتع أعمال دوناتيلو بأهمية كبيرة، بمعنى أنها أصبحت نسيج النحت والفنون. الواقعية والانسجام والجمال في أعماله لا تزال تترك الناس في حالة من الرهبة حتى يومنا هذا.

هل تزوج دوناتيلو من قبل؟

كرّس دوناتيلو حياته كلها لخلق تحفة تلو الأخرى. ونتيجة لذلك، لم يعد لديه الوقت للبحث عن رفيق.

حتى أن العديد من مؤرخي الفن يزعمون أن دوناتيلو ربما كان مثليًا جنسيًا. يعتمد أولئك الذين يقدمون هذا الادعاء على النصوص والسجلات التاريخية التي يمكن تفسيرها على أنها مظهر من مظاهر صفات دوناتيلو الجنسية المثلية. ويقولون إن الدليل الأول هو أنه أحاط نفسه بمساعدين جميلين للغاية. علاوة على ذلك، ليس هناك الكثير من الأدلة لدعم هذا الادعاء.

لكن من المثير للاهتمام أن المؤرخين يعتقدون أن التوجه الجنسي لدوناتيلو لم يزعج أيًا من أصدقائه أو رعاة الفن.

حقائق مثيرة للاهتمام حول دوناتيلو

1. أشهر طلاب دوناتيلو هم بارتولوميو بيلانو وبيرتولدو دي جيوفاني. يساعد الاثنان دوناتيلو في إنشاء منابر برونزية في كنيسة سان لورينزو. في نفس الوقت تقريبًا، عمل دوناتيلو بشكل فردي استشهاد القديس لورنس и معرض من الصليب.
2. بعد وفاة دوناتيلو، أكمل تلميذه بيرتولدو دي جيوفاني عملاً غير مكتمل لدوناتيلو
3. معا سانت مارك и القديس يوحنا استخدم دوناتيلو أسلوبًا مختلفًا عن ذلك الذي استخدمه في نحت تماثيله ديفيد بتاريخ 1408/XNUMX/XNUMX. أولا وقبل كل شيء، فإنه يزيل أي آثار للنمط القوطي. وبدلاً من ذلك، يقوم دوناتيلو بحقن جرعات كبيرة من المحاكاة الواقعية. هذا الأسلوب في تقديم أعماله سيحدد أعماله لبقية حياته.
4. لقد ترك بصمة لا تمحى في عصر النهضة. بفضل أعمال دوناتيلو، ارتفع عالم الأعمال الفنية والنحت بشكل حاد ليس فقط في فلورنسا، ولكن أيضا في جميع أنحاء أوروبا.
5. بصفته مبتكر أول عمل رئيسي في فن النحت في عصر النهضة، اكتسب دوناتيلو رؤية كبيرة في الزخرفة والفن الكلاسيكي خلال تفاعله مع فيليبو برونليسكي. سيواصل الرجلان إحداث ثورة في الفن في إيطاليا وخارجها. حقق دوناتيلو، على وجه الخصوص، مسيرة مذهلة في الاستفادة من جمال وتناغم الأعمال الكلاسيكية من اليونان القديمة وروما.
6. وكان أول فنان يعيد تقديم شخصية الفرد وتعزيزها في الأعمال الفنية. لقد انتهى هذا النوع من الواقعية منذ فترة طويلة في زمن الرومان القدماء. هذا والعديد من الأسباب الأخرى هي سبب ظهور منحوتاته في كل مكان في إيطاليا في القرن الخامس عشر.
7. تعاون دوناتيلو مع ميشيلوزو من عام 1425 إلى عام 1427 في النصب الجنائزي لأنتيبوب يوحنا الثاني والعشرون والكاردينال رينالدو برانكاتشي.
8. من حيث التفرد، تختلف أعمال دوناتيلو الأخيرة بشكل حاد عن أعماله المبكرة. وتنعكس هذه الحقيقة في كتابه ديفيد من 1408 إلى ديفيد من عام 1430. يحتوي الأخير على المزيد من المشاعر والنعمة الحقيقية.
9. دوناتيلو ديفيد عام 1430 فريد من نوعه في كل شيء تقريبًا. ويحظى التمثال باستحسان كبير لأنه ليس له أي أساس معماري.
10. شيء آخر رائع جدًا في أعمال دوناتيلو هو قدرتها على التحدث مباشرة إلى الجمهور. ترمز أعماله إلى المشاعر التي يمكن لأي شخص أن يرتبط بها - مشاعر السعادة والرعب والألم والحزن.
11. بفضل شبكته الواسعة واتصالاته مع رعاة الفن المؤثرين في إيطاليا، تمكن دوناتيلو من تسليط الضوء بشكل هائل على أعماله. ومن الواضح أن أشهر هؤلاء الرعاة كان كوزيمو ميديشي. استفاد دوناتيلو بشكل كبير من عائلة ميديشي. وأشهر أعماله البرونزية ديفيد تم وضع عام 1430 في قصر ميديشي.
12. في نظر العديد من محبي الفن والمؤرخين، تعتبر برونزية دوناتيلو من ديفيد هو أفضل عمل نحت تم إنشاؤه خلال عصر النهضة. حتى أن البعض يدعي أنه يفوق ديفيد منحوتة من قبل مايكل أنجلو العظيم.
13. أمضى دوناتيلو بعض الوقت في سيينا. ويعتقد أنه خلال فترة وجوده هناك عمل على "القديس يوحنا المعمدان" للكاتدرائية. من عام 1425 إلى عام 1427، صنع أيضًا تماثيل الإيمان والأمل لمعمودية سان جيوفاني في سيينا.
14. إلى جانب كونه أول تمثال برونزي معروض علنًا منذ ذروة روما، جاتاميلاتا يعتبر نموذجًا لتماثيل الفروسية في جميع أنحاء أوروبا.
15. أثناء التجول في إيطاليا، لا شك أن المرء سيصادف العديد من النسخ المتماثلة لأعمال دوناتيلو المعروضة في الهواء الطلق. ومع ذلك، يمكن العثور على أعمال دوناتيلو الأصلية في الداخل وفي متاحف مختلفة في إيطاليا.

الاختيار الواقع: فيworldhistoryedu.com، نسعى جاهدين لتحقيق أقصى قدر من الدقة والموضوعية. ولكن إذا صادفت شيئًا لا يبدو صحيحًا، فلا تتردد في ترك تعليق أدناه.